Peter Jackson est surtout connu comme le réalisateur de l'adaptation cinématographique de "Le Seigneur des anneaux" de JRR Tolkien
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Peter Jackson est surtout connu comme le réalisateur de l'adaptation cinématographique de "Le Seigneur des anneaux" de JRR Tolkien

Pour les cinéphiles et les cinéphiles, Peter Jackson est le véritable «King Kong» du cinéma. Il est le réalisateur de films de renommée mondiale tels que la trilogie "Le Seigneur des Anneaux", la trilogie "Le Hobbit" et "King Kong". Le bug du cinéma a mordu Jackson quand il était très jeune. Inspiré par le cinéma classique, il aspire à devenir cinéaste et à 12 ans, fait sa première tentative en faisant un remake de «King Kong». Il est devenu professionnel en 1987 avec la sortie de son premier projet, «Bad Taste». À peine plus tôt, il a acquis un statut culte parmi ses fans pour ses films à petit budget. Imprégné d’idées novatrices et de pensées futuristes, il a acquis beaucoup de renommée et d’appréciation pour «Heavenly Creatures». Cependant, ce n'était que le début d'un héritage durable! Il a ensuite travaillé pour proposer l'adaptation cinématographique de "Le Seigneur des Anneaux" de JRR Tolkien qui a créé l'histoire. Son rêve d’enfance de faire un remake de «King Kong» réalisé en 2005. En plus d’être réalisateur, il a également enfilé le chapeau de scénariste et producteur pour ses films. Il a également participé à plusieurs œuvres de bienfaisance.

Enfance et petite enfance

Peter Jackson est né de parents anglais immigrants - Joan et William Jackson. Alors que sa mère était une femme au foyer ouvrière, son père était commis aux salaires.

Depuis son enfance, il a une forte affinité pour le cinéma et le cinéma. Passionné de cinéma, il a commencé à faire des courts métrages quand il était enfant.

Des films comme «King Kong», «Casinos», «Goodfellas» et «Waterloo» l’ont inspiré enfant.

Depuis qu'il a regardé «King Kong», il a longtemps aspiré à refaire le même. À l'âge de 12 ans, il a fait une première tentative de même en utilisant une marionnette.

Son film le plus impressionnant au cours de cette phase a inclus le court métrage primé, "The Dwarf Patrol". Dans ce document, il a d'abord utilisé des effets spéciaux qui sont devenus plus tard un élément clé de la plupart de ses films.

Il a obtenu son éducation formelle au Kapiti College mais a abandonné quand il avait seize ans, pour poursuivre son passe-temps cinématographique.

Carrière

Sa toute première vocation professionnelle a été celle de lithographe photographique dans un journal local. Il a travaillé dans le profil pendant environ sept ans.

En peu de temps, il a économisé suffisamment d'argent pour acheter un appareil photo à la pointe de la technologie. Il a utilisé le congé d'un jour pour commencer à tourner son propre film.

Ce qui a commencé par être un court métrage s'est finalement transformé en un long métrage de comédie de 90 minutes intitulé Bad Taste. Quatre ans plus tard et le financement de la New Zealand Film Commission, "Bad Taste" est sorti en 1987 au Festival de Cannes.

Après ses débuts, il a commencé à travailler sur des scénarios de films avec des noms établis de l'industrie cinématographique.

"Meet The Feebles" était sa prochaine aventure qui est sortie en 1989. Le film, une comédie musicale, est un tarif satirique noir qui était à l'origine destiné à être un court métrage pour la télévision. C'était aussi le premier film avec l'équipe d'effets spéciaux Richard Taylor et Tania Rodger.

Élargissant son genre de cinéma, il sortit une comédie d'horreur intitulée «Braindead» en 1992. Acquérant un statut culte, le film devint un point de repère parmi les éclaboussures. Il employait largement des effets spéciaux et un maquillage horrible.

Il a changé son style, son cours et son traitement avec le film sorti en 1994, ‘Heavenly Creature’. Basé sur des événements réels, le film a été regardé avec appréhension jusqu'à sa sortie. Cependant, il s'en est sorti exceptionnellement bien et est devenu un succès délabré, recevant beaucoup d'éloges de la critique et se classant parmi les dix meilleurs films de l'année.

Après le succès massif des «Heavenly Creatures», il a collaboré avec Costa Botes pour créer le faux documentaire «Forgotten Silver». Une pièce conçue pour la télévision, elle a provoqué l'indignation des gens qui étaient agacés de découvrir que Colin McKenzie, sur qui l'émission était basée, n'a jamais existé.

Ayant établi son nom et sa réputation, il a reçu des offres d'Hollywood. Son premier film hollywoodien à gros budget était «The Frighteners», sorti en 1996. Le film, contrairement à ses prédécesseurs, n'a pas séduit les critiques.

Le graphique en déclin s'est poursuivi, sa tentative de faire un remake de King Kong ayant été rejetée par Universal Studios en raison de la production de "Mighty Joe Young" et "Godzilla".

C'est après le rejet de ses efforts pour le remake de King Kong qu'il a tourné son attention vers JRR Tolkien et ses œuvres. Après beaucoup de chaos et de confusion sur la réalisation d'une trilogie ou d'une suite ou d'un seul film de la série, il a signé un accord avec New Line Cinema qui a convenu d'une trilogie.

Il a commencé à monter à bord du scénario de la trilogie en 1997. Deux ans plus tard, le tournage de la série Le Seigneur des anneaux a commencé. Fait intéressant, le tournage des trois versements a été effectué en une seule fois de 1999 à décembre 2000.

En gardant à l'esprit l'arrière-plan tel que rédigé par Tolkien, des paysages esthétiquement riches et géographiquement différents ont été choisis. Le premier opus, «The Fellowship of the Ring», a été publié en 2001 avec un succès critique et commercial. Il a remporté quatre des treize nominations aux Oscars.

La deuxième partie de la trilogie intitulée «Les deux tours» est sortie en 2002. Le film a remporté un énorme succès et a remporté un succès critique et commercial similaire à celui qui l'a précédé.

Le dernier et dernier film de la série est sorti en 2003 intitulé «Le retour du roi». Avec une collection au box-office dépassant la barre du milliard de dollars, il est devenu le film le plus rentable de tous les temps. Le film a remporté un franc succès aux Oscars en remportant les 11 nominations.

Enfin, en 2005, il a réalisé son rêve d’enfance et sa raison de s’aventurer dans la vocation de réalisateur en proposant un remake du film classique de 1933, «King Kong». Le film a été un énorme succès et a rapidement été enrôlé dans les 50 meilleurs films de l'année. En outre, il a remporté quatre victoires aux Oscars.

En 2009, il a proposé une adaptation du best-seller d'Alice Sebold, «The Lovely Bones». Il s’attardait sur les thèmes de la fantaisie et du meurtre et présentait certaines similitudes avec son travail précédent, «Heavenly Creatures».

Il était l'un des producteurs du film de Steven Spielberg, «Les aventures de Tintin». Dans les premiers jours, il a même doublé avec Spielberg en tant que directeur. Le film a été un grand succès au box-office.

Son implication dans la série The Hobbit est un sujet de controverse depuis son évolution. Il a d'abord été enrôlé en tant qu'écrivain et producteur exécutif, mais a continué à servir de réalisateur après que Guillerodel Toro ait abandonné le même.

En 2012, il a été annoncé que la série Hobbit, initialement destinée à un épisode de deux films, allait devenir une trilogie. L'intrigue du film élargirait davantage l'histoire du Hobbit en utilisant des éléments des annexes du Seigneur des anneaux.

Récompenses et réalisations

Sa longue liste de travaux exemplaires jusqu'à ce jour a reçu de nombreux prix et distinctions prestigieux, dont trois Academy Awards, trois Australian Film Institute Awards, quatre British Academy Film Awards et un Golden Globe Award.

Il a également reçu un prix Critics Choice, un prix Director's Guild of America, trois prix cinéma et télévision néo-zélandais, un prix Producer’s Guild of America et quatre prix Saturn.

En 2002, il a été nommé Compagnon de l'Ordre du mérite de la Nouvelle-Zélande.

Plus tard en 2010, il a été promu au rang de Knight Companion de l'Ordre du mérite de la Nouvelle-Zélande pour sa contribution exceptionnelle aux films.

En 2012, il a reçu la plus haute distinction de la Nouvelle-Zélande lors de sa nomination à l'Ordre de la Nouvelle-Zélande.

Vie personnelle et héritage

Il a noué le nœud nuptial avec Fran Walsh, un écrivain de profession. Les deux se sont rencontrés pour la première fois tout en travaillant ensemble sur les scénarios du film.

Au cours de ses beaux jours, Walsh s'est avéré être le partenaire idéal pour lui, personnellement et professionnellement, en l'aidant dans toutes ses activités.

Le couple a eu la chance d'avoir deux enfants, Billy, né en 1995 et Katie en 1996.Sa femme et ses deux enfants ont eu leur part d'espace d'écran dans divers films réalisés par lui.

Il a été impliqué dans un certain nombre d'activités philanthropiques, à commencer par des dons pour accentuer la recherche sur les cellules souches, contribuer au fonds de défense, pour sauver une église de Wellington de la démolition et plus encore.

Passionné d'aviation de la Première Guerre mondiale, il est président du 14-18 Aviation Heritage Trust et propriétaire d'une entreprise de restauration et de fabrication d'avions, The Vintage Aviator, dédiée aux avions de chasse de la Première Guerre mondiale et de la Seconde Guerre mondiale.

Trivia

Ce réalisateur-producteur accompli de la renommée du Seigneur des anneaux aurait utilisé une paire de chaussures et deux t-shirts pendant tout le tournage du premier épisode de la trilogie.

Faits rapides

Anniversaire 31 octobre 1961

Nationalité Néo-Zélandais

Signe du soleil: Scorpion

Aussi connu comme: Sir Peter Robert Jackson

Né à: Pukerua Bay, Nouvelle-Zélande

Célèbre comme Réalisateur, producteur et scénariste

Famille: Conjoint / Ex-: Fran Walsh (1987-présent) père: William (Bill) Jackson mère: Joan (born Ruck) enfants: Billy Jackson, Katie Jackson