Considéré comme le plus grand soliste instrumental de tous les temps, Stanley Gayetzky, connu sous le nom de Stan Getz, est devenu l'une des forces musicales les plus importantes du monde du jazz après la Seconde Guerre mondiale. Félicité pour sa mélodie pure, son ton typiquement chaleureux et lyrique, Getz est affectueusement surnommé «The Sound» en raison de sa singularité et de ses innovations musicales. Son engagement pour la musique est évident à travers son long corpus de travail qui comprend plus de 300 morceaux de compositions musicales. Classé parmi les meilleurs joueurs de saxophone ténor d'Amérique, Getz était un saxophoniste doué qui pouvait jouer à peu près n'importe quoi, une qualité qui le plaçait en tête des sondages. Il est accrédité pour avoir joué certains des meilleurs jazz avec certains des meilleurs jazzmen du pays. Cependant, sa vie personnelle a été une course de montagnes russes - tumultueuse et entraînée par l'abjection, l'alcool, la toxicomanie et les poussées de colère. Lisez la suite pour tout savoir sur la vie, l'enfance et le profil de ce saxophoniste réputé.
Enfance de Stan Getz et Jeunesse
Stan Getz est né d'un couple juif d'Ukraine le 2 février 1927 à Philadelphie, Pennsylvanie. Ses parents ont émigré de Kiev en 1903. La famille avait ensuite déménagé à New York pour de meilleures opportunités. Il s'est inscrit à l'école secondaire James Monroe (New York) dans le Bronx et était un étudiant brillant. Il venait de terminer sa sixième année quand il est tombé amoureux de la musique pour la première fois. Depuis, il a commencé à jouer des instruments et plus tard, son père lui a offert un saxophone à l'âge de 13 ans, qui est finalement devenu son passe-temps favori. En 1941, il s'inscrit au All City High School Orchestra de New York. Là, il a non seulement reçu des cours gratuits de Simon Kovar du New York Philharmonic, mais a également eu la chance de jouer du saxophone. Plus tard, il a tenté de se retirer de l'école en raison de son intérêt croissant pour la musique, mais a été renvoyé en classe par les agents d'absentéisme du système scolaire.
Carrière
Sa carrière a commencé à l'âge de 16 ans quand il a rejoint le groupe de Jack Teagarden et est finalement devenu le pupille de Teagarden. Il avait joué avec de grands artistes tels que Nat King Cole et Lionel Hampton et avait joué pour Stan Kenton, Jimmy Dorsey et Benny Goodman. Il est devenu musicien avec Woody Herman à partir de l'année 1947-1949 dans "The Second Herd". Il a obtenu sa reconnaissance comme l'un des principaux saxophonistes du groupe qui était connu sous le nom de «The Four Brothers». Sa carrière a commencé à grandir avec Herman qui a également aidé à lancer sa carrière solo. Plus tard, il a dirigé presque toutes les sessions d'enregistrement, après 1950. Getz s'est fait connaître en jouant du jazz cool avec Horace Silver, Johnny Smith, Oscar Peterson et bien d'autres. À son retour aux États-Unis d'Europe en 1961, il est devenu célèbre en tant que musicien qui a présenté la musique bossa nova aux citoyens américains. Avec le guitariste Charlie Byrd, il enregistre Jazz Samba, qui connaît un succès immédiat. La piste était une adaptation de "One Note Samba" de Jobim, qui lui a valu de nombreux prix convoités. Son taux de réussite a doublé avec la sortie de l'album Jazz Samba Encore avec le guitariste Luiz Bonfá qui lui a valu son deuxième disque d'or. Getz était un grand admirateur de Lester Young. C'était un saxophoniste exceptionnel dont les œuvres et les mélodies étaient une grande inspiration pour Getz. Le style de Lester Young, la manière détendue de jouer et le style lyrique ont inspiré le jeune saxophoniste à la poignée. L’une de ses meilleures œuvres en carrière a été «You Gotta Pay the Band», enregistré en 1991 avec Abbey Lincoln.
Travaux
Ses œuvres ont commencé à s'améliorer et à augmenter quand il a enregistré l'album Getz / Gilberto avec Gilberto et sa femme et Jobim. En 1963, leur travail «The Girl from Ipanema» a remporté un Grammy Award. Cette œuvre de Getz s'est avérée être l'un de ses plus grands succès de jazz latin. En tant que chanteur solo, il a remporté des Grammy Awards pour son travail. Malheureusement, en raison de sa relation avec Mme Gilberto, son partenariat musical avec le Gilberto a pris fin et il est revenu au cool jazz. Même si le partenariat n’a pas duré, son album ‘Nobody Else but Me’ avec le vibraphoniste Gary Burton est sorti après sa mort. Au cours des années 1960, Getz a aidé à créer une variété de jazz aux influences brésiliennes, qui a ensuite élevé sa barre dans le palmarès des ventes et est resté l'un des meilleurs musiciens de jazz jusqu'à son détachement. En 1972, il enregistre avec Chick Corea, Tony Williams et Clarke et expérimente avec Echoplex sur son saxophone. Getz a ensuite travaillé dans les années 1980 dans la baie de San Francisco et comme professeur au Stanford Jazz Workshop jusqu'en 1988. En 1986, il a été placé au Down Beat Jazz Hall of Fame. En 1988, il a travaillé avec Huey Lewis et les News sur un album et a joué en solo sur la piste titre. Son album avec les Quatuors avait enregistré un morceau incroyable appelé «Crazy Chords». Ses morceaux étaient assez innovants où il utilisait des touches extrêmes pour jouer une piste. Dans l'album, il y a un exemple de la façon dont Getz traite une ballade lente. Jusqu'en 1958, il a joué des morceaux incroyables dans le jazz avec les meilleurs jazzmen tels que Al Haig, Oscar Peterson, Bill Evans, Chet Baker, Jimmy Raney et Horace Silver. Il a ensuite déménagé en Europe en 1958 et a travaillé avec des musiciens européens, avec des joueurs de baryton suédois et avec d'autres expatriés américains. En 1961, il revient à New York et compose une de ses meilleures œuvres de tous les temps - ‘Focus’. Cette œuvre a montré le talent étonnant du musicien. Après cela, Getz a fait un autre album appelé Jazz Samba, qui contenait son plus grand succès de la Samba, «Desafinado». Avec cela, son graphique de carrière a fait un bond de géant et Bossa Nova est devenu l'un de ses engouements pendant un certain temps.
Vie privée
Il a épousé la chanteuse de jazz Beverly Byrne et le couple a eu trois enfants, malgré une relation tumultueuse. Sa dépendance à l'héroïne s'est avérée être un revers majeur pour sa carrière dans le jazz en 1954. Après plusieurs rencontres avec la loi, il a décidé d'abandonner sa dépendance et en février, il a atterri à Seattle, Washington avec des problèmes pour la source de la drogue. Cela l'a ensuite tenté de voler l'héroïne et a été progressivement arrêté et emprisonné dans le sud de la Californie pendant 6 mois. Cela l'a empêché de consommer de la morphine. Il a ensuite divorcé de sa femme Byrne en 1956, s'est marié avec Monica Silfverskiold et a eu deux autres enfants. Ils ont vécu à Copenhague dans les années 50 pour échapper au problème juridique. En 1957, il sort six albums avec des collaborateurs vedettes et fait progresser la carrière des jeunes joueurs de la scène jazz scandinave. En 1980, il quitte Monica, sa deuxième épouse. Le divorce lui a été accordé en 1987. À la fin des années 80, il a distribué de nombreux enregistrements bien reçus, dont "Anniversary". En 1987, il a été diagnostiqué d'un cancer du foie. Cependant, la gravité de sa condition physique ne l’a pas découragé et il a continué à jouer et à enregistrer de nombreux albums.
Albums de Getz
Apasionado
The Steamer
Le meilleur des années de repos
Le meilleur des sessions de la côte ouest
Temps des gens
Jazz Samba
Concentrer
Compositions
Eau courante
Sundae au chocolat avec Gerry Mulligan et Harry
Sweets, Edison et Oscar Peterson
Stan's Blues
Tootsie Roll
Pour piétons uniquement
S'cool Boy
Ah-Moore (Amour)
Apasionado, avec Herb Alpert et Eddie Del Barrio,
Coba
Espanola
Chat amoureux
Prezervation
Crazy Chords
Fin du tour
And The Angels Swing
Détroit de Long Island
Apache métis
Bronx Blues
Blues for Herky
Downbeat
Pocono Mac
Blues pour Mary Jane
Contribution
Sa contribution majeure au monde de la musique a été la mélodie de jazz. Il était un soliste incroyable et a également été appelé le meilleur joueur de mélodie du jazz.
Décès
La mort de Stan Getz est survenue le 6 juin 1991 à l'âge de 64 ans. Il est décédé à Malibu, en Californie (États-Unis), d'un cancer du foie.
Prix et distinctions
Getz a remporté le Grammy Award de la meilleure performance jazz, soliste (instrumental) 'Desafinado', en 1962
En 1964, il obtient un Grammy Award pour le disque de l’année «The Girl from Ipanema» et la même année un autre Grammy Award pour l’album de l’année.
Il a également reçu le Grammy Award de la meilleure performance de jazz instrumental, soliste avec petit groupe, Getz / Gilberto en 1964
En 1991, il a remporté un Grammy Award de la meilleure performance solo de jazz «I Remember You».
Prix
Grammy Awards| 1992 | Meilleur solo instrumental de jazz | Gagnant |
| 1965 | Meilleure performance de jazz instrumental - Petit groupe ou soliste avec petit groupe | Gagnant |
| 1965 | Album de l'année | Gagnant |
| 1965 | Record de l'année | Gagnant |
| 1965 | Meilleur enregistrement technique - non classique | Gagnant |
| 1963 | Meilleure performance jazz - soliste ou petit groupe (instrumental) | Gagnant |
Faits rapides
Anniversaire 2 février 1927
Nationalité Américain
Célèbre: American Men, musiciens de Pennsylvanie
Décédé à l'âge: 64
Signe du soleil: Verseau
Né à: Philadelphie
Célèbre comme Saxophoniste
Famille: Conjoint / Ex-: Beverly Byrne, Monica Silfverskiöld Enfants: Nicolaus, Pamela Décédé le: 6 juin 1991 Lieu de décès: Malibu État américain: Pennsylvanie Ville: Philadelphie En savoir plus Éducation: James Monroe High School (New York)
