Richard Avedon était un célèbre photographe américain de mode et de portrait
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Richard Avedon était un célèbre photographe américain de mode et de portrait

Jusqu'à ce jour, Richard Avedon est connu comme le photographe qui a façonné et défini le sens de la mode et du style de l'Amérique à la fin du 20e siècle, captivant l'énergie, la liberté et l'excitation à travers ses clics. Surtout connu pour ses portraits minimalistes et probants, Avedon a agi comme la force motrice qui a ajouté un sentiment de dynamisme dans le domaine de la photographie de mode. Ses photographies à couper le souffle et impressionnantes ont rempli les pages de nombreux magazines prestigieux aux États-Unis d'Amérique. L'un des photographes les plus renommés au monde, Avedon était doté d'un brillant sens de l'imagerie et de la perspicacité. Il s'est plongé dans les sujets qu'il a photographiés et a créé certaines des photographies les plus intensives et créatives du monde. Il a donné aux photographes du monde entier une nouvelle vision de la photographie de portrait, quelque chose qui a été vu par excellence dans ses œuvres. La vaste gamme d’œuvres d’Avedon a été exposée dans diverses expositions prestigieuses à travers le monde, notamment au Metropolitan Museum of Art de New York, au Museum of Modern Art, au National Museum of American History, au Centre Georges Pompidou, à Paris, etc. Pour en savoir plus sur des faits intéressants et intrigants sur son enfance, sa vie personnelle et ses réalisations dans le domaine de la photographie et de la mode, faites défiler vers le bas et continuez à lire cette biographie.

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Enfance et petite enfance

Richard Avedon est né à New York d'un homme d'affaires de détail, Jacob Israel Avedon et Anna Avedon. On pense que c'est sa mère qui lui a inculqué l'amour de l'art et de la mode.

Au moment où il a eu 12 ans, son intérêt pour la photographie a augmenté à pas de géant et afin de poursuivre son intérêt, il est devenu membre du Club de la Caméra de l'Association des Jeunes Hommes Hébreux. Bientôt, il a commencé à prendre des photos à l'aide d'un brownie Kodak Box. Sa première muse était sa sœur cadette, Louise.

Sur le plan scolaire, il a obtenu son éducation de base à DeWitt Clinton High School à Bedford Park, Bronx. C'est au lycée qu'il a développé une fantaisie pour la poésie et a commencé à en écrire. En 1941, il a été nommé «poète lauréat des lycées de New York».

Il s'est inscrit à l'Université Columbia en 1941. Cependant, sa passion grandissante pour la photographie et la mode l'a amené à quitter l'université après sa première année.

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Carrière

En 1942, il a commencé sa carrière de photographe chez Merchant Marines. Il a été nommé pour prendre des photos d'équipiers à des fins d'identification.

En 1944, il était employé comme photographe publicitaire pour un grand magasin. Cependant, impressionné par son travail, Alexey Brodovitch, qui était directeur artistique du magazine de mode «Harper’s Bazaar», l'a recruté.

De 1944 à 1950, il a étudié la technique et les détails de la photographie à Brodovitch, au Design Laboratory de ce dernier à la New School for Social Research.

En 1946, il a fondé son propre studio et a commencé à travailler avec divers magazines dont «Vogue» et «Life». Bientôt, il a été nommé photographe en chef du ‘Harper’s Bazaar’.

En 1952, il est nommé rédacteur en chef et photographe en chef du «Theatre Arts Magazine». L'année suivante, il a pris une photo célèbre de la mondaine italienne, Marella Agnelli.

Ce qui rendait son travail différent du reste était différent des autres, il capturait ses modèles en action, comme rire, sourire et même bouger. En outre, il les a principalement tournés dans des lieux extérieurs, un concept révolutionnaire à l'époque. Cependant, au début de la décennie des années 60, il est passé à l'éclairage stroboscopique du studio plutôt qu'à l'extérieur.

En 1962, il a travaillé comme photographe pour «Vogue» et est devenu par la suite le photographe principal du magazine. En tant que photographe principal, il a photographié la plupart des pages de couverture du magazine.

Plus tard dans les années 1960, il a commencé à faire des portraits en studio pour des dissidents culturels, des politiciens et d'autres travailleurs des droits civiques. Il a également pris des photos des manifestants de la guerre du Vietnam et de la chute du mur de Berlin.

Dans les années 1960, il a également créé deux séries de portraits célèbres pour le groupe de rock anglais «The Beatles». L'un des portraits consistait en portraits psychédéliques des membres du groupe.

En 1979, il a travaillé sur «In The American West», un projet axé sur la vie des gens de la classe ouvrière. Il lui a fallu cinq ans pour mener à bien ce projet.

En 1982, il a créé un ensemble de films créatifs et novateurs pour les campagnes publicitaires de la marque de mode «Christian Dior». La publicité comprenait une série de photographies colorées.

En 1992, à l’âge de 69 ans, il a été nommé premier photographe d’équipe avec le «New Yorker».

En 1995, son projet intitulé «À la mémoire de feu M. et Mme Comfort» a été publié. C'est à cette époque qu'il a proposé certaines de ses photographies les plus controversées.

En 1999, il a capturé la photo de couverture du «Addicted To You» du chanteur américano-japonais Hikaru Utada

, Comme, espoir

Grands travaux

Son projet Magnum Opus, ‘In The American West’ était une collection de photographies des gens de la classe ouvrière. Ce projet a marqué un tournant dans sa carrière.

La célèbre campagne «Versace» «Pile of Beautiful People», photographiée par lui, lui a valu une immense renommée et reconnaissance dans le monde de la mode.

Récompenses et réalisations

En 1989, il a reçu le Lifetime Achievement Award qui lui a été décerné par le Council of Fashion Designers of America.

En 1993, il a reçu le Master of Photography Award de l'International Center of Photography.

Il a été élu membre de l'American Academy of Arts and Sciences en 2001.

En 2003, il a reçu le Prix national des arts pour l'ensemble de ses réalisations. La même année, il a remporté la médaille spéciale du 150e anniversaire de la Royal Photographic Society et une bourse honorifique pour sa contribution dans le domaine de la photographie.

Il a reçu des diplômes honorifiques supérieurs de diverses institutions, dont le Royal College of Art, le Kenyon College et la Parsons School of Design.

Vie personnelle et héritage

Pendant son adolescence, on lui a diagnostiqué une schizophrénie, pour laquelle il a reçu un traitement psychiatrique.

En 1944, il épouse Dorcas Marie Nowel. Le couple n'a pas eu d'enfants et a divorcé en 1949.

En 1951, il épousa Evelyn Franklin, avec qui il eut un fils.

En 1974, son travail a été grandement affecté après avoir reçu un diagnostic d'inflammation cardiaque.

En octobre 2004, il est décédé à l'âge de 81 ans à San Antonio, au Texas, des suites d'une hémorragie cérébrale.

En 2009, sa collection de portraits politiques intitulée «Richard Avedon: Portraits of Power» a été exposée à titre posthume à la Corcoran Gallery of Art, Washington, DC.

Trivia

Célèbre photographe américain de mode et de portrait du XXe siècle, il est surtout connu pour son travail «In The American West», qui était une collection de photographies de la classe ouvrière.

Faits rapides

Anniversaire 15 mai 1923

Nationalité Américain

Célèbre: American MenColumbia University

Décédé à l'âge: 81

Signe du soleil: Taureau

Aussi connu comme: Richard Avedon

Né à: New York City

Famille: Conjoint / Ex-: Doe Avedon (m. 1944-1949), Evelyn Franklin (m. 1951-2004) père: Jacob Israel Avedon mère: Anna frères et sœurs: Louise enfants: John Décédé le: 1 octobre 2004 lieu de décès : San Antonio City: New York City US State: New Yorkers Diseases & Disabilities: Schizophrenia Fondateur / Co-fondateur: The Richard Avedon Foundation More Facts education: The New School, DeWitt Clinton High School, Columbia University awards: 1989 - Lifetime Achievement Award du Council of Fashion Designers of America 1993 - The International Center of Photography Master of Photography Award 1994 - Prix Nadar pour son livre photo Evidence 2003 - National Arts Award for Lifetime Achievement 2003 - The Royal Photographic Society 150th Anniversary Medal 2010 - Record record of £ 719 000 pour une impression unique de sept pieds de haut du modèle Dovima