Richard Alan Meier est un architecte et artiste abstrait américain. Cette biographie décrit son enfance,
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Richard Alan Meier est un architecte et artiste abstrait américain. Cette biographie décrit son enfance,

Richard Alan Meier est un architecte américain dont le travail d'architecture est connu pour ses motifs géométriques, ses expositions spatiales riches en mettant l'accent sur la lumière et une dominance de l'utilisation de la couleur blanche qui donne aux structures un aspect vierge. Ses œuvres illustrent ses variations et raffinements sur les principes de l'architecture moderniste classique. Les pièces sculpturales blanches qu'il a créées ont initié un nouveau langage de dessins dans les années 1980. Il est la figure prééminente des «New York Five», un groupe de cinq architectes de la ville de New York, dont Charles Gwathmey, John Hejduk, Peter Eisenman et Michael Graves. L'une de ses œuvres antérieures qui a été saluée par la critique était la «Smith House» de Darien, Connecticut, et plus tard, il a attiré l'attention sur son travail spectaculaire de «Douglas House». Ses efforts fructueux dans la construction de résidences privées lui ont valu plusieurs commandes comme le «Musée des arts décoratifs» de Francfort, en Allemagne; le «Musée d'art contemporain» de Barcelone, Espagne; «Atheneum» à New Harmony, Indiana, États-Unis et «Getty Center» à Los Angeles, Californie. Il a reçu plusieurs prix de diverses associations d’architectes, dont beaucoup des «American Institutes of Architects» (AIA).

Enfance et petite enfance

Il est né le 12 octobre 1934 à Newark, New Jersey, dans une famille juive de Jérôme Meier et Carolyn Kaltenbacher comme l'aîné de leurs trois fils.

L’architecte et théoricien Peter Eisenman est son cousin germain qui est également membre des «New York Five».

Il a grandi dans le canton de banlieue voisin de Maplewood, où il a étudié au «Columbia High School».

En 1957, il a terminé son «Bachelor in Architecture» de «Cornell University» à Ithaca, New York et a ensuite visité de nombreux pays dont l'Allemagne, l'Italie, la France, la Grèce, le Danemark et Israël dans le but de développer un réseau avec des collègues architectes.

Carrière

En 1959, lors d'une tournée en Europe, il essaya de trouver un emploi dans le bureau de son inspiration précoce Le Corbusier, le célèbre architecte franco-suisse, et rencontra également Corbusier à Paris, mais comme Corbusier n'embaucherait aucun Américain, il fut rejeté.

Il est retourné à New York et a rejoint Skidmore, Owings et Merrill en 1959, où il a travaillé pendant un certain temps. Par la suite, il a travaillé pendant trois ans avec Marcel Breuer, architecte moderniste diplômé du Bauhaus, protégé et ex-partenaire de Walter Gropius.

Alors qu'il travaillait comme architecte pendant la journée, la nuit, il se plongeait dans les peintures expressionnistes abstraites. Il a également partagé un atelier avec le peintre Frank Stella, l'un de ses amis proches. Cependant, plus tard, il a dû consacrer plus de temps à l'architecture et pourrait parfois travailler sur des collages.

En 1963, il ouvre son propre bureau à New York. Il a également commencé à enseigner à «Cooper Union», qu'il a poursuivi jusqu'en 1973. Il est également resté critique invité dans de nombreuses institutions.

Deux de ses travaux antérieurs qui lui ont valu des éloges de la critique et une grande attention sont la «Smith House» (1965-1967) à Darien, Connecticut et la «Douglas House» à Harbor Springs, Michigan (1971-73). Alors que le premier est le premier bâtiment blanc, le second est une illustration par excellence de son style de travail.

Ses interactions avec le groupe «Conference of Architects for the Study of the Environment» (CASE), qui comprenaient des discussions sur les travaux des autres, ont abouti à un livre, «Five Architects» en 1972. Il comprenait des œuvres de Michael Graves, Peter Eisenman, Charles Gwathmey , Richard Meier et John Hejduk. Plus tard cette année-là, il a été reconnu comme membre du groupe d'architectes modernistes «New York Five» qui comprenait le même ensemble d'architectes.

Indépendamment des conceptions de plusieurs résidences, ses premières œuvres comme «The Atheneum» (1979) à New Harmony, Indiana; le «High Museum of Art» (1983) à Atlanta, Géorgie et le «Museum für angewandte Kunst» (1985) à Francfort, Allemagne lui ont également valu beaucoup de reconnaissance.

À mesure qu'il gagnait en popularité, il a commencé à recevoir un certain nombre de commissions au fil des ans. Il s'agit notamment des musées, des mairies, des bâtiments d'enseignement, des hôtels, des bibliothèques, des installations culturelles, des résidences privées, des complexes de recherche industrielle et des bureaux gouvernementaux.

‘Richard Meier & Partners’ est aujourd’hui une marque renommée dans le domaine de l’architecture et a exécuté avec succès plusieurs commandes des secteurs privé et public pendant plus de cinq décennies. Les partenaires de l'entreprise dirigée par Richard Meier sont James R. Crawford, Dukho Yeon, Michael Palladino, Vivian Lee, Reynolds Logan et Bernhard Karpf. Il a des bureaux à New York et Los Angeles.

Certaines de ses œuvres les plus marquantes des années 90 sont «Musée d'art contemporain de Barcelone» (1995) en Espagne; «Hôtel de ville et bibliothèque centrale» (1995) à La Haye, Pays-Bas; «Paley Center for Media» (1996) à Beverly Hills, Californie; «Getty Center (1997) à Los Angeles, Californie et« White Plaza »(1998) à Bâle, Suisse.

En 1992, le gouvernement français lui a décerné l’honneur de «Commandeur des arts et des lettres».

Il a continué à exécuter des conceptions architecturales remarquables au 21e siècle qui l'ont vu livrer certaines de ses excellentes œuvres. Il s’agit notamment du «West Village» (2002) à Manhattan; Église du Jubilé (2003) à Rome, Italie; «City Tower» (2004-07) à Prague, République tchèque; «San Jose City Hall» (2004-07) à San Jose, Californie et «Weill Hall» (2008) à Ithaca, New York, entre autres.

Certains des projets actuels auxquels il participe sont un complexe hôtelier à Jesolo, en Italie; projets résidentiels à Bodrum, Turquie; deux tours résidentielles à Tokyo, au Japon; une tour résidentielle à Tel Aviv, Israël; Bureaux à Rio de Janeiro au Brésil et un resort en Corée du Sud.

Il est membre du «Board of Trustees» de plusieurs instituts et organisations, dont le «Cooper-Hewitt Museum», l'American Academy of Arts and Letters et l'American Academy de Rome.

Il fait partie du «conseil d’administration» de nombreuses académies et instituts prestigieux d’art et d’architecture. Il s'agit notamment de l'American Academy of Arts & Sciences, l'American Academy and Institute of Arts and Letters, l'International Institute of Architects, le Cornell University Alumni Council, la French Academy of Architecture et la Belgian Royal Academy of Art. .

Il est récipiendaire de nombreux diplômes honorifiques qui incluent des instituts et des universités tels que le «Pratt Institute», la «North Carolina State University», «University of Naples», «University of Bucharest» et «The New School for Social Research».

Meier est membre de l '«American Institute of Architects» et membre honoraire du «Royal Institute of British Architects», du «Bund Deutscher Achitekten» et de la «Royal Incorporation of Scottish Architects».

Grands travaux

Son œuvre principale reste le «Getty Center» de Los Angeles dans lequel il a été impliqué pendant plus d'une décennie de 1985 à 1997. Le complexe polyvalent se compose de six bâtiments principaux, dont le «Getty Center for the History of Art and the Humanities», «Getty Conservation Institute», galeries publiques et salles d'étude privées. Le projet lui a donné la possibilité de se plonger dans les sphères privées et publiques contrastées simultanément, en gardant un équilibre entre les deux.

Les effets de la lumière ont été mieux explorés par lui au «Getty Center», qui a été construit avec du travertin couleur miel et est positionné dans les collines de Los Angeles. Les conceptions du composé reflètent l'inclinaison vers l'architecture classique. Aujourd'hui, il est devenu l'un des sites touristiques les plus populaires de Los Angeles.

Récompenses et réalisations

Son travail remarquable lui a valu la médaille d’or du «Royal Institute of British Architects» ainsi que de «American Institute of Architects».

Il a également reçu le «Praemium Imperiale» de la «Japan Art Association».

Il a reçu le prix Pritzker en 1984.

En 2013, il a reçu le A + Lifetime Achievement Award

En 2010, Cornell a créé une nouvelle chaire nommée pour Meier.

Vie personnelle et héritage

Richard Meier s'est marié avec l'architecte Katherine Gormley mais le couple a divorcé plus tard.

Le couple a eu deux enfants ensemble - Ana Meier et Joseph Meier.

Faits rapides

Anniversaire 12 octobre 1934

Nationalité Américain

Célèbre: American MenCornell University

Signe du soleil: Balance

Né à: Newark, New Jersey, États-Unis

Célèbre comme Architecte et artiste abstrait

Famille: Conjoint / Ex-: Katherine Gormley père: Jerome Meier mère: Carolyn Kaltenbache enfants: Ana Meier, Joseph Meier États-Unis: New Jersey En savoir plus sur l'éducation: 1957 - Cornell University awards: Pritzker Prize (1984) AIA Gold Medal (1997)