Link Wray était un guitariste, auteur-compositeur et chanteur de rock and roll Shawnee
Chanteurs

Link Wray était un guitariste, auteur-compositeur et chanteur de rock and roll Shawnee

Link Wray était un guitariste, compositeur et chanteur de rock and roll Shawnee, reconnu pour avoir popularisé l'accord de puissance et le «punk et le rock lourd». Il a commencé ses activités musicales par la musique country et a finalement développé son style, du rock and roll au rock instrumental. Wray a expérimenté la guitare et l'amplificateur, ce qui avait révolutionné la scène rock de l'époque. Wray a d'abord joué avec son groupe familial et a ensuite signé avec certains labels majeurs. Il avait également créé de la musique pour son propre label. L'un de ses plus grands succès de tous les temps, «Rumble», est considéré comme «le principal mode opératoire des guitaristes rock modernes». «Rolling Stone» avait nommé Wray l'un des 100 meilleurs guitaristes de tous les temps. Sa musique a été présentée dans des classiques tels que «Pulp Fiction», «Independence Day» et «Desperado». Pour féliciter Wray de sa contribution au développement de l'accord de puissance, qui est toujours un favori parmi les admirateurs du hard-rock de cette génération, une pétition a été lancée pour l'introniser au `` Rock and Roll Hall of Fame ''.

Enfance et petite enfance

Wray est né Fred Lincoln Wray, Jr., le 2 mai 1929, à Dunn, en Caroline du Nord, de Fred Lincoln Wray, Sr., et de Lillian M. Wray.

Hambone, un musicien noir du «Barnum and Bailey Circus», a trouvé Wray, 8 ans, aux prises avec une guitare acoustique «May Bell». Il le prit sous ses ailes et enseigna au petit Wray les rudiments de la musique.

Wray et sa famille ont déménagé à Portsmouth, en Virginie, lorsque son père a été affecté dans un chantier naval. Il a payé 20 $ à l’acteur country Phelps Brothers pour jouer avec son groupe.

Wray a contracté la tuberculose alors qu’il était enrôlé dans l’armée américaine pendant la guerre de Corée (1950-1953). Un de ses poumons a été retiré en 1956 et les médecins ont prédit qu'il ne pourrait plus jamais chanter.

Wray a rejoint «Lucky Wray et les Palomino Ranch Hands», un groupe qu'il avait formé avec ses frères, Vernon (également connu sous le nom de «Vern») et Doug, après son retour de Corée. Le groupe a finalement déménagé de la Caroline du Nord à Washington, DC, où ils ont enregistré un EP.

Carrière

Wray a enregistré sa première chanson, intitulée «Lucky Wray», en 1956, pour laquelle il a utilisé une guitare «Gibson Les Paul» de 1953 passée par un amplificateur «Premier». L'année suivante, influencé par Elvis Presley, Wray a développé son style de guitare, en percant des trous dans ses amplificateurs, et en le coordonnant avec un glissement lent sur des cordes de guitare déformées dans une simple progression d'accords, qui produisait un son gargouillis.

Wray a utilisé le grondement dans sa première chanson à succès, «Rumble» (1958). Cependant, la chanson a été interdite dans les stations de radio de New York et de Boston, car elle comportait des éléments suggestifs de violence des gangs d'adolescents. Après le succès de «Rumble», le groupe de Wray a été renommé «Link Wray and the Raymen». Il était également connu sous le nom de «Wraymen».

Les Wrays ont signé un contrat avec le label «Epic» après être en désaccord avec leur label d'origine, «Cadence», qui leur avait demandé de réduire l'image difficile qu'ils avaient acquise grâce à «Rumble».

Dans les années 1960, Wray se produit souvent dans des clubs clandestins, des assemblages de collines et à Greenwich Village (avec Bob Dylan). Il a également chanté pour son label. Il a joué de la guitare pour l'enregistrement de Hide and Go Seek de Bunker Hill (le chanteur de gospel David Walker). Le cri distinct de Wray dans la piste fait toujours vibrer les amateurs de rock.

Le prochain single à succès de Wray était l'instrumental «Rawhide», dans lequel il expérimentait sa nouvelle guitare «Danelectro Longhorn». Wray est devenu une icône de criminel juvénile, ce qui a fait peur aux maisons de disques à l'époque. Il a été constamment contraint par ses labels à enregistrer des chansons non rock.

Après le chahut de la musique inspirée par la violence de Wray, les Wrays ont formé leur propre maison de disques, «Rumble Records». Ils sortent leur prochain tube, «Jack the Ripper», en juillet 1961 (1963 aux États-Unis et réédité en 1967). La piste a ensuite été utilisée dans le film «Breathless».

La relation de Wray avec son frère Vernon (qui était le manager de 'Rumble Records') s'est détériorée peu de temps après. En conséquence, Vernon a vendu les droits de ‘Rumble’ et d’autres classiques et a détruit plusieurs bandes maîtres de leurs premières chansons.

Les Wrays ont signé avec les «Swan Records» basés aux États-Unis après le crash de «Rumble Records». Contrairement à «Cadence», «Swan» leur a donné une totale liberté de création, ce qui a donné lieu à une décennie de disques improvisés et lourds à la guitare. Wray a eu un passage de carrière élevé (principalement en tant que guitariste de surf) pendant son mandat avec «Swan» (1963-1967).

Cependant, les années 1970 ont été pleines de hauts et de bas pour Wray. Beaucoup de ses singles, tels que «The Sweeper», «Good Rockin 'Tonight» et une reprise jokey du «Batman Theme», ont fait des affaires décevantes.

Wray a ensuite déménagé dans sa ferme familiale à Accokeek, Maryland, où il a converti une cabane à poulet en un petit studio à trois pistes et a sorti l'album 'Link Wray' (1971, sous 'Polydor'). Les morceaux de l'album montraient la frustration de Wray. Ce fut un flop malgré les critiques élogieuses. Ses sorties ultérieures n'ont pas non plus pu faire sensation.

La prochaine sortie maison de Wray était «Beans and Fatback», que sa direction a autorisé à «Virgin» en 1973. Il n'en avait aucune idée et a donc refusé de faire les promotions. Plus tard, Wray a fait un autre album pour «Virgin», intitulé «Stuck In Gear» (1975).

Au début des années 1970, il vivait dans la région de la baie de San Francisco, où le bassiste James "Hutch" Hutchinson lui a présenté le guitariste de "Quicksilver Messenger Service" John Cipollina. Il a ensuite formé un groupe qui comportait initialement "Hutch", le batteur David Weber et le guitariste John Cipollina (en tant qu'invité spécial). Wray a également figuré dans la section rythmique du groupe de Cipollina «Copperhead».

Pendant son séjour dans la région de la baie, Wray a fait de nombreux concerts et émissions de radio, dont «KSAN» et «Winterland Ballroom».

Vers la fin des années 1970, Wray collabore avec le chanteur des Tuff Darts, Robert Gordon, pour les albums `` Robert Gordon with Link Wray '' (1977) et 'Fresh Fish Special' (1978) et se produit ensemble lors de plusieurs spectacles. Wray a enregistré plusieurs albums basés sur des boîtes à rythmes dans les années 1980. À l'époque, il faisait rarement des concerts en direct pour montrer les compétences de guitare qu'il avait innovées.

L'année 1979 a vu la sortie du son plus lourd de Wray dans «Bullshot», qui comprenait une reprise silencieuse de «Don't» d'Elvis Presley. Son «Live at the Paradiso, Amsterdam» (1982) comprenait une reprise de «I Saw Her Standing There» de «The Beatles».

Wray a eu un coup de pouce en carrière en 1994, lorsque ses versions antérieures, «Rumble» et «Ace of Spades» (1965), ont figuré dans le film culte de Quentin Tarantino «Pulp Fiction». Il a ensuite joué dans quatre chansons de l'album de la rockstar française Alain Bashung «Chatterton» et a sorti deux albums qui présentaient le nouveau genre de musique de Wray.

À la fin des années 1990, il se produit devant un jeune public à Londres. Il a sorti son dernier album, «Barbed Wire», en 2000 et a tourné jusqu'à sa mort.

Famille, vie personnelle et décès

Les parents de Wray étaient des prédicateurs de rue semi-alphabétisés et des Amérindiens Shawnee.

Wray s'est marié quatre fois. Il était initialement marié à Elizabeth Canady Wray. Ils ont eu deux enfants: Elizabeth (Beth) et Fred Lincoln. Sa deuxième épouse était Katherine Tidwell Wray. Ils ont eu trois enfants: Link Elvis, Mona Kay et Ramona. Il était alors marié à Sharon Cole Wray. Ils ont eu trois enfants: Rhonda, Char et Shane. Sa quatrième épouse était Olive Julie Povlsen. Ils ont eu un fils nommé Oliver Christian.

En 2013 et 2017, Wray a été nominé pour le 'Rock and Roll Hall of Fame'.

Wray avait déménagé au Danemark au début des années 80.

Wray est décédé le 5 novembre 2005, à son domicile de Copenhague, d'une insuffisance cardiaque. Il a été incinéré dans la crypte de «l’église chrétienne» de Copenhague.

Trivia

Wray était un apprenant lent, car il a été retiré avec des dents du ventre de sa mère. En conséquence, il était trop lent pour apprendre les sons habituels à la guitare. Par conséquent, il a inventé ses propres sons.

Faits rapides

Anniversaire 2 mai 1929

Nationalité Américain

Décédé à l'âge: 76

Signe du soleil: Taureau

Aussi connu comme: Fred Lincoln Wray, Jr.

Pays né États Unis

Né à: Dunn, Caroline du Nord, États-Unis

Célèbre comme Guitariste

Famille: Conjoint / Ex-: Olive Julie Povlsen (m. 1979-2005) père: Frederick Lincoln Wray mère: Lillie M. Norris enfants: Belinda Wray, Charlotte Wray, Elizabeth Wray, Fred Lincoln Wray III, Link Elvis Wray, Mona Kay Wray, Rhonda Wray, Shayne West Wray Décédé le: 5 novembre 2005 État américain: Caroline du Nord, Arkansas Cause du décès: insuffisance cardiaque