Bob Fosse était un acteur américain de renom, artiste de théâtre musical, metteur en scène et chorégraphe. Il a remporté un total de huit «Tony Awards» et un «Academy Award» pour sa contribution inégalée à la chorégraphie et aux films américains. En 1973, il est devenu la seule personne à remporter des prix «Oscar», «Emmy» et «Tony» la même année. Alors que «Pippin» et «Chicago» faisaient partie de ses productions musicales populaires, «Cabaret», «Lenny» et «All That Jazz» sont quelques-uns de ses films mémorables. Bien qu'il ait eu une carrière réussie, Fosse a lutté avec sa vie personnelle car elle était entachée par la toxicomanie, l'alcoolisme, l'infidélité et un mariage raté; tout cela l'a aidé à développer ses compétences cinématographiques et chorégraphiques. Son flair était marqué par des gestes subtils, comme un signe de tête ou la façon dont il tenait sa tasse de thé ou la façon dont il marchait. En plus de diriger le film dramatique musical «Cabaret» de 1972, il est également connu pour avoir créé «Pardonnez-moi, mademoiselle, avez-vous déjà été embrassé par une vraie fille en direct». Vers la fin de sa vie, il souffrait de beaucoup de santé problèmes, y compris une maladie cardiaque persistante.
Enfance et petite enfance
Robert Louis ‘Bob’ Fosse est né le 23 juin 1927, à Chicago, Illinois, USA, de Sara Alice Fosse et Cyril K. Fosse. Il était le deuxième plus jeune de six enfants nés du couple.
Au cours de ses premières années en tant que danseur, il fait équipe avec Charles Grass. Sous le nom de «The Riff Brothers», le duo a fait le tour de l'Amérique et a fait de l'argent avec leurs numéros. Il a ensuite été placé dans l'émission de variétés «Tough Situation».
En 1946, il fait ses débuts au vaudeville aux côtés de sa femme dans «Call Me Mister», qui a attiré l'attention de personnalités populaires comme Jerry Lewis et Dean Martin. Il est ensuite devenu un artiste régulier avec sa femme dans le «Youth Hit Parade» dans les années 1950.
Carrière
Il a signé un contrat avec «MGM» en 1953 et est apparu dans «Give A Girl A Break», «The Affairs of Dobie Gills» et «Kiss Me Kate», tous sortis la même année. Ses performances lui ont valu l'attention de nombreux producteurs de Broadway.
Il a chorégraphié sa première comédie musicale «The Pyjama Game» en 1954, suivi de «Damn Yankees» l’année suivante.
En 1957, il a chorégraphié «New Girl in Town», suivi de l'adaptation cinématographique de «The Pyjama Game», avec Doris Day. Trois ans plus tard, il a dirigé et chorégraphié une comédie musicale intitulée «Redhead».
En 1961, il a chorégraphié la comédie musicale à succès «Comment réussir en affaires sans vraiment essayer» et a été directeur / chorégraphe de «The Conquering Hero».
En 1966, il a chorégraphié et réalisé une comédie musicale intitulée «Sweet Charity», qui mettait également en vedette sa femme et muse, Gwen Verdon. Trois ans plus tard, il réalise son premier long métrage «Sweet Charity», basé sur la comédie musicale de 1966 du même nom.
En 1972, il a dirigé l'une de ses productions musicales les plus populaires à Broadway, «Pippin», pour laquelle il a remporté un certain nombre de nominations aux «Tony Awards». La même année, il produit son premier film de concert, «Liza with a Z».
Il a exécuté une impressionnante routine de danse et de chanson dans l'adaptation cinématographique de "Le Petit Prince" en 1974. La même année, il a réalisé "Lenny", un biopic de Lenny Bruce, avec Dustin Hoffman.
En 1975, il a réalisé une de ses comédies musicales les plus mémorables, basée sur une pièce intitulée «Chicago». Deux ans plus tard, il a été vu dans le film de comédie romantique «Thieves».
En 1979, il réalise un film musical intitulé «All That Jazz» qui est une fantaisie semi-autobiographique basée sur des aspects de sa vie et de sa carrière. Le film a remporté le «Palme d'Or Award» au «Festival de Cannes de 1980».
En 1983, il a réalisé le film «Star 80», qui était un biopic de Playboy Playmate Dorothy Stratten. Le film, bien que controversé, a continué à gagner des nominations pour plusieurs prix distingués.
En 1986, il a chorégraphié, écrit et réalisé "Big Deal", qui a remporté cinq nominations aux "Tony Awards" et n'a clôturé qu'après 69 concerts. Ce fut aussi son dernier travail avant sa mort.
Grands travaux
En 1972, il réalise une de ses œuvres les plus emblématiques, «Cabaret», un film musical. Le film est considéré comme son magnum opus car il détient le record du plus grand nombre de victoires aux «Oscars» en une seule année sans remporter le prix du «meilleur film». Bob Fosse a remporté un «Academy Award» du «meilleur réalisateur» et le film a encaissé 42,8 millions de dollars au box-office.
«Pippin», qui a été créé à Broadway en 1972, est également considéré comme l'un de ses chefs-d'œuvre. La comédie musicale est le 36e spectacle de Broadway le plus ancien en date d'avril 2019.
Récompenses et réalisations
En 1973, il a remporté deux «Tony Awards» pour «Meilleure réalisation d'une comédie musicale» et «Meilleure chorégraphie» pour «Pippin».
Il a remporté un «Emmy Award» pour «Liza with a Z» dans la catégorie «Outstanding Achievement in Choreography» en 1973.
En 1973, il a remporté un «Academy Award» pour le film «Cabaret» dans la catégorie «Meilleur réalisateur».
En 1979, il a remporté une «Palme d’Or» au «Festival de Cannes» pour le film «All That Jazz».
En 2001, il a reçu à titre posthume un «Laurence Olivier Award» pour le «Meilleur chorégraphe de théâtre» avec Ann Reinking.
Il a été intronisé à titre posthume au "Musée national de la danse" M. et Mme Cornelius Vanderbilt Whitney Hall of Fame "en 2007.
Vie personnelle et héritage
Il a épousé Mary Ann Niles le 3 mai 1947 à Détroit, mais elle a divorcé en 1951.
Il a ensuite épousé Joan McCracken en 1952 et le mariage a duré sept ans. En 1960, il a épousé Gwen Verdon, qui était une actrice populaire et sa muse.
Le 3 mars 1963, Bob Fosse et Gwen Verdon ont été bénis avec une fille nommée Nicole Providence Fosse, qui est également devenue actrice et danseuse. Fosse et Verdon se sont séparés au milieu des années 70, mais le couple a été légalement marié jusqu'à sa mort. Avant sa mort, il vivait avec sa petite amie.
Il a été diagnostiqué avec une épilepsie lorsqu'il a subi une crise au milieu d'une performance en direct. Il a également subi une opération à cœur ouvert.
Il a lutté contre l'alcoolisme et la toxicomanie au cours de ses dernières années.
Il est décédé le 23 septembre 1987, en raison d'une crise cardiaque au «George Washington University Hospital». Ses restes mortels ont été incinérés et les cendres ont été dispersées dans l'océan Atlantique.
Les «Los Angeles Dance Awards» ont été renommés «Fosse Awards» après sa mort et sont désormais connus sous le nom de «American Choreography Awards».
Après sa mort, une revue en trois parties sur sa vie intitulée «Fosse» a été créée à Broadway en 1999.
Un tronçon de la rue Paulina à Chicago est appelé «Bob Fosse Way» en son honneur.
Une bourse en son nom a été créée par sa fille Nicole à la «Alvin Ailey American Dance Company» en 2003.
Trivia
Ce célèbre chorégraphe et réalisateur américain détestait être chauve et portait souvent des chapeaux pour couvrir la calvitie.
Faits rapides
Anniversaire 23 juin 1927
Nationalité Américain
Décédé à l'âge: 60
Signe du soleil: Cancer
Aussi connu comme: Robert Louis Fosse
Pays né États Unis
Né à: Chicago, Illinois, États-Unis
Célèbre comme Danseur
Famille: Conjoint / Ex-: Gwen Verdon (m. 1960), Joan McCracken (m. 1952-1959), Mary Ann Niles (m. 1949-1951) père: Cyril K. Fosse mère: Sara Alice Fosse enfants: Nicole Fosse Partenaire: Ann Reinking (1972–1978) Décédé le: 23 septembre 1987 lieu de décès: Washington, DC, US Ville: Chicago, Illinois Etat américain: Illinois
