Il est vrai que le talent et l’innovation peuvent faire monter en flèche la carrière de tout homme et Tim Burton ne l’est pas moins. Doté d'un grand sens de l'imagination associé à d'excellentes compétences en dessin, Burton a rapidement transformé sa passion et son passe-temps en carrière et n'a pas regardé en arrière depuis. Diplômé du California Institute of Arts, il a commencé sa carrière en prenant le poste d'apprenti animateur aux studios Walt Disney. Cependant, ce n'était que le début de sa carrière super illustre alors qu'il tentait de se démarquer en tant que réalisateur, producteur, écrivain, poète et artiste stop motion dans l'industrie cinématographique américaine. Au cours de ses quatre décennies de carrière, il a proposé des films d'horreur et de fantaisie sombres, gothiques, macabres et originaux. Ajout à la configuration gothique sombre est l'utilisation efficace d'intermèdes musicaux qui est en évidence dans presque tous ses films. La plupart de ses films se concentrent sur un paria mal compris et incluent des personnages qui se méfient du protagoniste. En 2012, il a réalisé 16 films et produit 12 films. Certains de ses films à grand succès incluent «La grande aventure de Pee-wee», «Batman», «Batman Returns», «La planète des singes», «Charlie et la chocolaterie» et «Alice au pays des merveilles».
Enfance et petite enfance
Tim Burton est né de Jean Burton et de Bill Burton dans la ville de Burbank. Sa mère était propriétaire d'une boutique de cadeaux sur le thème des chats, tandis que son père, ancien joueur de baseball des ligues mineures, travaillait pour le Burbank Park and Recreation Department.
Il a obtenu son éducation préliminaire à Burbank High School. Étudiant moyen, il ne s'intéressait pas beaucoup au programme ordinaire et avait plutôt une affinité pour la peinture, le dessin et le visionnage de films.
Enfant prodigieux, il s'est tourné vers le cinéma depuis son adolescence. Il s'est souvent adonné au tournage de courts métrages en utilisant les techniques d'animation en stop motion. Son plus ancien film survivant est L'île du docteur Agnor, qui a été réalisé à l'âge de 13 ans.
Après avoir terminé ses études à Burbank High School, il s'est inscrit au California Institute of Arts pour suivre un cours d'animation de personnages. C’est en étudiant ici qu’il a tourné des films comme «Stalk of the celery Monster» et «King and Octopus». Il est diplômé de l'institut en 1979.
Carrière
Il a commencé sa carrière en travaillant comme apprenti animateur aux Walt Disney Studios. Cependant, son séjour au studio a été de courte durée en raison des différences créatives qu'il avait.
Pendant son séjour à Disney, il s'est lancé dans sa carrière solo et a réalisé un court-métrage, Vincent, présenté au Chicago Film Festival. Le film a rencontré une énorme réponse positive et lui a également valu un prix.
Il a suivi cela en proposant sa première production en direct "Hansel and Gretel". En 1984, il sort son prochain court-métrage en direct, «Frankenweenie». L'année a également marqué sa dernière période de service avec le Disney.
Le succès de ses deux premiers courts métrages l'amène à diriger la suite cinématographique de son personnage populaire Pee-wee Herman. Le film était intitulé «La grande aventure de Pee-wee». Il a également vu la toute première collaboration de lui et de l'auteur-compositeur Danny Elfman qui a propulsé pendant des années.
«Pee-wee's Big Adventure» a connu un grand succès et lui a permis de réaliser plusieurs autres films au cours de la décennie, notamment «Bettlejuice» et «Batman». Les deux films ont été des succès énormes et ont établi sa réputation de réalisateur de premier ordre. «Batman» est devenu l'un des plus grands succès au box-office de tous les temps.
Misant sur la ligue du succès, il a commencé la décennie 1990 avec le film à succès, "Edward Scissorhands". Le film, qui a connu un immense succès, est considéré par les critiques comme son meilleur film jusqu'à ce jour parmi les autres.
Il a suivi le film à succès "Batman" en proposant sa suite "Batman Returns" en 1992. Le film était une adaptation plus sombre de l'ancien film et était plus centré sur les méchants que sur le super-héros. Cependant, il a recueilli la même réponse positive à la fois du public et des critiques.
En 1993, il a écrit et produit le film «The Nightmare Before Christmas», une comédie musicale animée. Le film a été largement apprécié par les critiques et le public et a remporté un succès commercial et critique.
En 1994, il a proposé deux autres films, «Cabin Boy» et «Ed Wood». Les deux films ont été largement rejetés par le public et ont été des échecs commerciaux. La seule grâce salvatrice a été l’appréciation des critiques d’Ed Wood.
En 1994, il a commencé à produire le prochain film de la franchise Batman, intitulé «Batman Forever». Réalisé par Joel Schumacher, le film a été un succès à succès, gagnant plus de 336 millions de dollars au box-office
Après le succès en zoom de son dernier film de la franchise «Batman», il a retrouvé Selick pour servir de producteur au film réalisé par Selick, «James and the Giant Peach». Le film a été bien reçu par la critique.
Il a terminé la décennie 1990 avec trois autres films, "Mars Attacks!", "Superman Lives" et "Sleepy Hollow". Alors que «Mars Attacks!» Bombardait au box-office, «Sleepy Hollow», qui était une adaptation du conte de Washington Irving de «The Legend of Sleepy Hollow», a ensuite reçu des critiques moyennes du public.
Au cours du nouveau millénaire, il a imaginé son prochain projet, «La planète des singes». Le film a été un succès commercial, malgré les réactions mitigées du public et des critiques.
Il enchaîne avec le film Big Fish, basé sur le roman du même nom. Le film a été un grand succès commercial et critique. Il a ensuite reçu quatre nominations aux Golden Globe ainsi qu'une nomination aux Oscars.
En 2005, il a créé «Charlie et la chocolaterie» et «Corpse Bride». Alors que le premier a gagné 207 millions de dollars au box-office et a été nominé dans la catégorie du meilleur design de costumes aux Oscars, le second a été son premier long métrage en stop motion en tant que réalisateur.
Il a terminé la décennie avec trois films «Bones», «Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street» et «9» en 2006, 2007 et 2009 respectivement. «Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street» et «9» ont été largement appréciés et ont reçu plusieurs nominations et récompenses lors des prestigieuses cérémonies de remise des prix telles que les Oscars, les Golden Globe Awards, etc.
En 2010, il a proposé le film «Alice au pays des merveilles», qui a ensuite reçu deux Oscars pour la meilleure direction artistique et la meilleure conception de costumes. Il a enchaîné avec ‘Dark Shadows’ qui a reçu des critiques mitigées de la part des critiques pour son intrigue et sa performance par les acteurs.
Il a coproduit le film «Abraham Lincoln: Vampire Hunter», sorti en 2012. Le film était basé sur le roman de Seth Grahame-Smith. Il s'est ouvert à une réponse mitigée du public. La même année, il propose le film «Frankenweenie», qui est un remake de son court-métrage de 1984 en un long métrage en stop motion.
Ses futurs projets incluent les films «Big Eyes», «Monsterpocalypse» et «Deep». Il travaillerait également sur une suite de «Bettlejuice» avec le romancier Seth Graham-Smith. En outre, il dirigerait une adaptation du livre de Ransom Riggs intitulé «La maison de Miss Peregrine pour les enfants particuliers».
Récompenses et réalisations
En 2007, il a reçu le Lion d'or pour l'ensemble de ses réalisations au 64e Festival international du film de Venise.
En 2008, il a reçu le Scream Immortal Award pour son interprétation unique de l'horreur et de la fantaisie.
Il a été président du jury du 63e Festival de Cannes, qui s'est tenu du 12 au 24 mai 2010 à Cannes, en France.
En 2010, il a reçu l'insigne de Chevalier des Arts et des Lettres du Ministre de la Culture de l'époque Frédéric Mitterrand.
Au cours de sa longue carrière de près de quatre décennies, il a remporté de nombreux prix prestigieux, dont le Emmy Award, les Golden Globe Awards, le National Board of Review Awards et le Producers Guild of America Awards.
Vie personnelle et héritage
Il a noué le nœud nuptial avec Lena Gieseke, une artiste née en Allemagne. Cependant, le mariage n'a pas fonctionné et il l'a laissée vivre avec Lisa Marie.
Il a ensuite été impliqué de manière amoureuse avec l'actrice Helena Bonham Carter. Les deux ont été bénis avec un fils et une fille
Trivia
Ce réalisateur américain de la renommée de «Batman» et «Batman Returns» a une phobie des chimpanzés.
Faits rapides
Anniversaire 25 août 1958
Nationalité Américain
Célèbre: citations de Tim Burton
Signe du soleil: Vierge
Aussi connu comme: Tim
Né à: Burbank, Californie, États-Unis
Célèbre comme Réalisateur, Producteur, Scénariste, Artiste
Famille: Conjoint / Ex-: Lena Gieseke, Helena Bonham Carter, Lisa Marie (1993-2001) père: Bill Burton mère: Jean Burton enfants: Billy Raymond, Nell Raymond Personnalité: INFP Maladies et handicaps: Syndrome d'Asperger, Autisme États américains: California More Facts education: Burbank High School, California Institute of the Arts
